Il y a près de 170 Théâtres à Paris, et plus de 500 spectacles chaque soir.
La plupart du temps, il est difficile de voir une autre affiche que celles proposées par tous les Attaché(e)s de presse, qui font un travail remarquable.
Mais pour Sorties à Paris, Anne avait repéré quelque chose à La Comédie Saint-Michel, et c'est une merveilleuse surprise !
MONSIEUR DE POURCEAUGNAC, une Comédie-Ballet écrite en 1669 par MOLIÈRE, avec une musique de Jean-Baptiste LULLY.
Et en 2022, Anne nous dit:
Voilà une magnifique surprise que cette adaptation d’une comédie-ballet de Molière qui n’est pas parmi les plus connues ni les plus jouées car son intrigue est légère malgré sa puissante qualité d’écriture comique.
Oronte désire marier sa fille Julie à un certain Monsieur de Pourceaugnac, nobliau provincial. Mais la jeune fille est éprise d’Eraste et réciproquement. Avec la complicité, quelque peu diabolique, de l’ingénue Nérine et du coquin et provocateur Sbrigani, une série de coups montés, tous plus délirants les uns que les autres, va être imaginée pour chasser le futur supposé époux indésirable… Et là, nous sommes témoins d'une débauche de situations hallucinantes de drôleries, de scènes hilarantes et cocasses, comme rarement l’on assiste au théâtre aujourd’hui et ce depuis longtemps !
Les comédiens, déchaînés, se livrent à des gesticulations et des danses non dénuées d’une chorégraphie ingénieuse et subtile pour un public ébloui par tant de pétillance et d’énergie communicatives.
Il faut rendre un hommage particulier à la sublime mise en scène d’Anna COTTIS, originale et créative, pleine d’effets inattendus et complices : elle arrive à nous glisser plusieurs allusions piquantes à la Covid ! Un spectacle à venir applaudir pour les 7 à... Sans limite, tant on passe un moment de bonheur absolu, parenthèse enchanteresse dans un contexte quelque peu difficile
Ce soir, sur Scène:
Claire MATHAUT
Marie SURREL
Marco Del NERO
Thibaut KIZIRIAN
Et en alternance, les talents de:
Agathe BOURDRIÈRES
Mélanie SURIAN
Erwan BINEAU
José VIVALLO
Mise en Scène: Anna COTTIS
Les Samedis à 17h45
Les Dimanches à 16h30
(Dates supplémentaires les 10, 14 et 24 Février 2022 à 17h45))
Un spectacle de - et avec - Cédric DANIÉLO, et la participation discrète de William Shakespeare.
Le texte : Kenza LAALA & Cédric DANIÉLO
En allant voir, il y a quelques jours, "Novecento", qu'elle avait beaucoup aimé et dans le même théâtre, Anne a fait la connaissance de Cédric DANIÉLO, et s'est engagée à venir voir ce qu'il joue, et pour Sorties à Paris, elle nous dit:
"Cédric Daniélo offre, à travers un seul-en-scène original, une expérience de vie, doublée d'une création artistique authentique.
En effet, ce jeune comédien, en fin de cursus à l'ENSATT de Lyon, traverse une crise de doutes quant à la pertinence de sa vocation et, plus largement, de questionnements sur le bien-fondé de l'art théâtral. Il décide d'écrire son mal être... Naît alors "Telle est la question". Tout d'abord assis au milieu des spectateurs, Cédric est l'un d'entre nous. Il s'interroge, essaye de comprendre ce qui va se passer dans ce lieu particulier et après un jeu de questions/réponses, naïves , il monte sur scène et nous entraîne dans une réflexion profonde, à trois ou quatre bandes, sur le paradoxe du comédien, cher à Diderot.
Puis, il nous emmène dans les méandres du vrai ou de l'illusoire. Que préfère-t-on? Que la réalité dépasse la fiction ou que l'imagination de l'auteur soit plus intense qu'une vérité factuelle? C'est en terminant ce texte fort que notre protagoniste aura enfin la réponse à cette célèbre interrogation d'Hamlet qu'il fait sienne: "Être ou ne pas être, telle est la question?" Eh bien OUI, le théâtre EST nécessaire, TELLE est définitivement SA Réponse..."
"LE BRUIT DES CLEFS", une adaptation émouvante du livre éponyme de Anne Gosciny, sur le chemin de son deuil.
J'ai été bouleversé par la la disparition de René Gosciny, à telle enseigne que je me suis promis de ne jamais faire d'épreuve d'effort, ce que comprend difficilement ma Cardiologue.
Dommage que ce spectacle ne soit pas programmé un autre jour de la semaine et à une autre heure...
Anne VEYRY, est la narratrice passionnante de cette histoire, et son numéro d'Origami est très réussi.
Elle est accompagnée à la Guitare et aux effets sonores par: WIM HOUGEWERF.
Une Mise en Scène, qui ponctue chaque moment de l'action, de David RUELLAN.
Un spectacle joyeux, avec des chansons des années 30 à 60.
Agnès DEBORD (Voix)
Didier BAILLY (Piano)
Mais, ils chantent aussi à l'unisson.
Anne , ne pouvait manquer ce sympathique divertissement.
"La délicieuse Agnès Debord, chanteuse et comédienne hors pair, accompagnée par le fringuant et très charismatique pianiste Didier Bailly nous offrent au Théâtre de l’Essaïon un spectacle dans la plus pure et agréable des traditions du cabaret.
Les quelques dix huit chansons qu’ils interprètent et qu’ils jouent avec humour, sensualité, pétillance et tant d’énergie sont d’une beauté textuelle magnifique. "Hop-Là", de Boris Vian à Brigitte Fontaine, en passant par Aznavour, Serge Gainsbourg, Ricet Barrier et Nino Ferrer. Certains moments sont particulièrement croustillants, voire magiques : Quand Didier Bailly chante - seul - dans un japonais parfait, "La Vie en Rose" de Piaf ou quand Agnès Debord entonne "Déshabillez-moi" en s’adressant à son pianiste, outré et pas d’accord qui s’enfuit au «Toi, Didier, déshabilles-toi », la salle exulte…
Ces deux artistes particulièrement complices font preuve d’un talent exceptionnel et réjouissant ! Il faut venir les applaudir, petits et grands. Une excellente soirée garantie ; Une heure qu’on ne voit pas passer, certes bien trop courte tant le plaisir est intense…"
Un spectacle étonnant, né pendant le confinement, de la rencontre de ses auteurs: Edwige BAILY & Julien PONCET.
On suit le parcours de deux enseignantes, aux tons bien différents.
L'une magnifie Sophocle, analyse Œdipe, encense Antigone et l'autre nous entraîne vers les textes de Flaubert, Camus ou Arthur Rimbaud avec une rigueur académique.
La première, fait le grand écart et virevolte avec une souplesse acrobatique.
La seconde, éprise de son travail, reçoit ses élèves chez elle, pour dispenser un Cours supplémentaire.
Elles sont toutes deux interprétées par Edwige BAILY.
Et l'obsédante et dramatique histoire de Gabrielle Russier, prend sa place dans la narration, avec une belle interprétation de "Mourir d'Aimer" par Edwige BAILY, la chanson de Charles Aznavour, bande originale du film éponyme avec l'éblouissante Annie Girardot.
Olivier LEJEUNE, présente une nouvelle version de son jeu qui avait eu un grand succès en 1975.
LE JEU DU PRÉSIDENT
Devenez leader politique, battez vos adversaires et remportez tous les suffrages.
Olivier LEJEUNE, comédien, humoriste, animateur est l'auteur de nombre de jeux télévisés et il avait aussi édité chez Robert-Laffont, Le Jeu des Vedettes.
LE JEU DU PRÉSIDENT, tout à fait d'actualité.
De 2 à 6 Joueurs
Prix Conseillé: 26,99€. Points de vente habituels.
Emmanuel DECHARTRE et Christophe BARBIER, sur cette même scène, dès 2019, ont des mois de succès avec "L'un de nous deux", où l'un était Léon Blum et l'autre Georges Mandel.
Ce soir, c'est une pièce de Hervé BENTÉGEAT, et à la Mise en Scène, une nouvelle fois, le talentueux Jean-Claude IDÉE;
En cette période de campagne présidentielle, cette pièce est savoureuse.
Emmanuel DECHARTRE, interprète le rôle de Philippe Dechartre, son propre père, résistant de la première heure et Éminence Grise très écoutée du Monde Politique.
Nous assistons aux tractations secrètes de l'élection de 1981, où il fallait éliminer Giscard D'Estaing.
Quelques années plus tard, renvoi d'ascenseur, et c'est Mitterand qui fera tout pour faire élire Jacques Chirac, et faire perdre Balladur.
François Mitterand, c'est ... Christophe BARBIER, et il a une écharpe rouge !
C'est captivant, et on ne boude pas son plaisir.
Décors/Lumières: Jean-Claude IDÉE
Costumes: Sonia BOSC
Son: Michel WINOGRADOFF
Vidéo: LÉONARD
Une soirée illustrée par de véritables pages de l'histoire de la Politique Française, c'est passionnant !