Une pièce de Albert Camus (1913-1960) écrite en 1944.
Elle fait partie du Cycle de l'Absurde, avec "L'Étranger", "Le Mythe de Sisyphe" et "Le Malentendu".
Anne Revanne, était curieuse d'assister à l'une des représentations, pour Sorties à Paris.
"De son Caligula, Camus disait en 1957: "... On ne peut tout détruire sans se détruire soi-même. C'est pourquoi Caligula dépeuple le monde autour de lui et, fidèle à sa logique, fait ce qu'il faut pour armer contre lui ceux qui finiront par le tuer.
Caligula est l'histoire d'un suicide supérieur... La Compagnie des Perspectives nous en offre une somptueuse adaptation qui "vous prend aux tripes" avec une mise en scène dépouillée mais brillante de créativité, foisonnante d'idées originales.
Les comédiens particulièrement inspirés et talentueux investissent aussi bien la scène que l'espace du public. Les répliques fusent et les dialogues sont criants de vérité. Cela commence à l'extérieur du théâtre, avant de rentrer dans la salle; les Patriciens cherchent Caligula qui a disparu depuis trois jours après le décès de sa sœur et amante Drusilla.
De retour au palais (et sur scène) il explique, totalement méconnaissable, à Hélicon, un proche, que son obsession est un désir indomptable d'impossible et de liberté absolue. Le monde ne lui paraît plus supportable, aussi lui ordonne- t-il d'aller lui décrocher...la lune!
Ce spectacle est purement magique, d'une rare intensité, violent, caustique, drôle, déchirant, émouvant et d'une brûlante actualité; on reconnaîtra les portraits de pervers narcissiques ordinaires ou ceux de dictateurs qui le sont moins... Huit cubes en décor, six artistes en plateau et le texte de Camus magistral, Attention: Chef d'œuvre enthousiasmant à venir applaudir nombreux!"
Un spectacle hommage à Mahalia JACKSON (1911-1972), il est écrit par Florence AUBRUN qui en est l'interprète, accompagnée par deux musiciens:
Pierre Auguste BONA à la batterie.
Tantely RAMBELOSON au piano;
Anne Revanne, qui a le groove à fleur de peau, ne pouvait manquer cette évocation de la reine du Gospel.
"Icône des droits civiques, Mahalia Jackson reste une chanteuse et une personnalité emblématique de la culture afro-américaine du XXème siècle.
Florence Aubrun lui rend un hommage passionné et passionnant à travers son spectacle « Mahalia & Moi ». Visiblement habitée par son inspiratrice, elle-même chanteuse, comédienne et metteur en scène, Florence/Mahalia nous fait vibrer de sa voix chaude et envoûtante en reprenant des airs mythiques : AmazingGrace, Nobody Knows ou Jericho… Occupant la scène avec dynamisme, elle swingue avec grâce, nous faisant partager, grâce à une projection d’images d’archives, magnifiquement choisies, des moments importants de la vie de cette femme exceptionnelle.
A noter la présence de Pierre Auguste Bona, batteur et récitant des textes émouvants comme l’hommage de Max Dorset , son fidèle pianiste.
Quant à Tantely Rambeloson, il accompagne au piano avec fougue et délicatesse cette belle prestation, parenthèse enchanteresse qui nous transporte… « Je ne peux pas chanter une chanson qui ne vous touche pas, qui ne vous élève pas » disait Mahalia… Le pari est réussi avec ce moment délicieux d’une heure et demie que ces trois artistes nous font vivre."
Un véritable "One Avocat Show", l'avocature mène à tout, à condition d'en sortir.
Sébastien WUST, n'est pas le premier à y avoir pensé.
Pour avoir été très proche d'un ténor du barreau, je peux dire que j'ai retrouvé dans ce spectacle, des propos entendus, et je confirme la comédie souvent mise en scène, surtout quand un avocat connu vient plaider aux Assises d'une ville de province, auréolée de son statut, et annoncé à la Une de la presse locale.
Maître WUST, a des envolées que l'on retrouve dans le ton de plaidoiries éloquentes qui seront le lendemain matin dans les gazettes.
C'est un Show qui va prendre de l'ampleur et j'espère que suite au festival Off en Avignon, nous le retrouverons à la rentrée à Paris, et pourquoi pas au BO St Martin, qui fête ses 10 ans d'existence cette année.
J'ai passé une soirée sympathique, dans le timing idéal.
Il sera: 20 et 21 Mai - Salle Bayaf au Théâtre Pixel -Avignon- Une salle dirigée par Jérôme TOMRAY, l'inventeur des "P'tits Molières".
07 69 15 10 11
Le 23 Juin à l'ART DÛ à Marseille
Ensuite, pour le Festival Off, en Avignon.
Du 7 au 30 Juillet 2022
Chaque jour à 14h00
Salle BAYAF - 84000 Avignon
Et ce soir, 19 mai, le Show Case avait lieu chez Dan BOLENDER.
EGO SYTÈME ou le meilleur moyen d'avoir une entré pour visiter le Musée de sa propre Existence.
Un spectacle original, interprété par des artistes que, pour partie, j'ai déjà applaudi dans d'autres affiches:
Adrien BIRY-VICENTE, au moins deux fois, "La Grande Petite Mireille" et surtout "Les Fiancés de Loches" que j'ai vu à plusieurs reprises et où j'ai fait venir nombre de spectateurs.
Marie GLORIEUX, très remarquée dans "La Revanche d'une Blonde".
Vincent GILLIERON, dans "Alice" et "La Famille Addams".
Je ne connaissais pas Cloé HORRY, et c'est elle ma découverte du jour, une voix à faire rêver !
Elle est en alternance avec Jeanne JEROSME, que j'espère avoir le plaisir d'applaudir prochainement.
Une intrigue qui est surtout le prétexte à nous faire écouter quatre voix qui se sont bien trouvées.
C'est A CAPELLA, très mélodieux, avec des artistes de grand talent !!!
l'ARTISTIC THÉÂTRE propose - à partir du 20 Juin 2022 - des rencontres pour réunir des artistes provenant de toutes les écoles de Théâtre, Cirque, Mime, Marionnettes, et compositeurs de musiques de cinéma.
Chaque jour, sera programmé un spectacle d'élèves d'une discipline, et une Master Class sera organisée.
La possibilité pour de jeunes artistes de trouver le chemin qu'ils veulent suivre et de répondre à leurs interrogations, et aussi à celles de leurs familles qui préfèrent souvent penser à un avocat, un médecin, rarement à un comédien...
Ces rencontres sont une très bonne idée, elles vont justifier leur utilité.
Tous renseignements utiles: http://artistictheatre.com
Une pièce que j'ai beaucoup apprécié et qui a fait un grand succès au Petit Montparnasse est programmée
Voici ce que j'en disais:
"Un spectacle étonnant, né pendant le confinement, de la rencontre de ses auteurs: Edwige BAILY & Julien PONCET.
On suit le parcours de deux enseignantes, aux tons bien différents.
L'une magnifie Sophocle, analyse Œdipe, encense Antigone et l'autre nous entraîne vers les textes de Flaubert, Camus ou Arthur Rimbaud avec une rigueur académique.
La première, fait le grand écart et virevolte avec une souplesse acrobatique.
La seconde, éprise de son travail, reçoit ses élèves chez elle, pour dispenser un Cours supplémentaire.
Elles sont toutes deux interprétées par Edwige BAILY.
Et l'obsédante et dramatique histoire de Gabrielle Russier, prend sa place dans la narration, avec une belle interprétation de "Mourir d'Aimer" par Edwige BAILY, la chanson de Charles Aznavour, bande originale du film éponyme avec l'éblouissante Annie Girardot.
Trente années de femme au foyer et l'envie soudain de devenir une Star.
C'est ce qui arrive à Bernadette ABADIE, dite "BERNIE", et elle vous présente son premier One Woman Show, avec toute une galerie de personnages, et cela promet d'être drôle.