Une pièce de Bertrand Blier, mise en scène par lui-même. Cela attire les comédiens et il y avait une belle distribution de jeunes femmes dans la salle à la suite de la talentueuse Catherine Frot. Et aussi Mado Maurin, 90 ans, et l'oreille attentive au texte de celui qui a révélé l'un de ses enfants, Patrick Dewaere.

Un spectacle surprenant sur la scène du Théâtre Antoine. Un décor astucieux de Patrick Dutertre, mis en lumière par Marie-Christine Soma.

C'est bien évidemment déjanté au possible et la musique des mots de Blier est reconnaissable, entre toutes.

Quatre comédiens bien choisis et manifestement heureux d'être là. Myriam Boyer qui manie l'émotion avec justesse.

Anny Duperrey, bien loin de son dernier rôle à la Comédie des Champs-Elysées dans Colombe.

Patrick Préjan qui fait là un retour remarqué. Abbeis Zahmani, très convaincant, et Jean Barney que les téléspectateurs connaissent, m'a t-on dit, car il fait partie de "Vive la vie" sur France 3. C'est aussi ,et surtout, une voix de doublage très  connue et un comédien sur les planches depuis longtemps.

La fin de cette farce surréaliste est tout à fait étonnante, originale, et je ne vous en dirais rien!

Théâtre ANTOINE

Du mardi au samedi à 21H

Samedi à 17H30    et 21H

Dimanche                   18H

(Relâche le lundi)

01 42 08 77 71

Un spectacle écrit et interprété par Frédérique Adler avec une mise en scène de Perrine Gilbert.

Une jeune femme dynamique et pétillante. Ses mots peuvent aussi devenir ses maux. Elle va vite, parfois trop vite. On rate quelques effets.

Mais, le couple assis devant moi semblait très heureux d'être là et ils se sont amusés tout au long du show, et c'est bien ce qui compte.

Je n'y connais rien en football, mais force fut de constater que le match diffusé hier soir à la télévision en a  dissuadé d'aucun de sortir. Dommage pour eux.

Mais je ne saurais trop leur recommander de venir voir cette comédienne sympathique qui parodie Fanny Ardant avec talent et chez qui on devine la petite danseuse qu'elle a dû être, et dont elle a conservé la grâce.

Une vraie personnalité sur scène.

Théâtre LE TEMPLE

Le mardi à 19H30

08 92 35 00 15

Une comédie en trois actes, écrite en 1904 et jouée un an plus tard au Théâtre des Mathurins.

Sacha Guitry avait 19 ans à l'écriture, ce n'est pas ce qu'il a fait de mieux, mais c'est réjouissant, tout de même.

Julie depardieu est dans la lignée de Arletty ou Yvonne Printemps, qui ont chacune été Nono avant elle.

Michel Fau a fait une agréable mise en scène. Mais pourquoi diable veut-il parler comme Sacha Guitry? Il rythme ses répliques à sa façon, sa respiration entre deux mots est la même. Mais son timbre de voix ne convient pas à l'exercice, il s'affiche monocorde.

Xavier Gallais est excellent, Brigitte Catillon parfaite et on applaudit Sissi Duparc, Roland Menou et Davy Vetter.

Très beau décor de Bernard Fau, assisté de Citronelle Dufay, jolis costumes de David Belugou, mis en lumière par Joël Fabing.

De la bien belle ouvrage, dans un beau théâtre.

Las, le spectacle était aussi dans la salle et une matrone à la taille imposante a joué de l'éventail façon éolienne et a dérangé tous les premiers rangs de la corbeille. A la fin d'un acte, elle est allée en importuner d'autres, un peu plus loin, et sa place a été occupée par une jeune femme qui s'est pris de querelle avec sa voisine.

Chut!!! A fait la corbeille. Quand ce n'est pas un portable qui sonne, d'aucuns trouvent autre chose, pour ennuyer les voisins. Allez voir la délicieuse Julie Depardieu!

Théâtre de la Madeleine

01 42 65 07 09

Du mardi au samedi 21H

Le dimanche à         15H

Une pièce de Lane Robertson, adaptée par Gilles Segal. Adaptation très près du texte original, ce qui sonne parfois curieusement. "Un  foutu enculé de dollar", je ne peux m'empêcher d'entendre la réplique américaine.

Quand Lane Robertson a présenté cette pièce au Texas, il a dû quitter l'Etat de façon précipitée eu égard aux menaces de mort.

Une station-service aux portes du désert. On s'attend à voir entrer James Dean, venu faire le plein de sa dernière Porsche.

C'est violent, ça hurle, ça viole, il y a du sang et il fait bigrement chaud sur scène.

Un beau décor de Pace. La mise en scène est de Georges Werler. Vincent Grass, comédien Belge qui fait carrière en France a une voxographie abondante. Il est là, très trouble.

Cette distribution comprend également Eméric Marchand, Frédéric Pellegeay et Benjamin Penamaria.

Une mention toute particulière pour le talent évident de Florence Muller.

Elle a fait des apparitions remarquées dans "Qui a tué Pamela Rose" et "Safari".

Dans la station-service, elle a toutes les audaces, tous les vices et des rêves à atteindre, du côté de Hollywood, son Eldorado.

Un conseil, ne vous mettez pas trop près de la scène...

Théâtre du Petit Saint-Martin

Du 14 septembre au 20 Novembre 2010.

01 42 02 32 82

Il en avait envie, il l'a fait. Et peu nombreux sont les chanteurs capables de remplir l'Olympia, deux jours de suite, sinon quelques monstres sacrés.

Il a eu beaucoup de mérite, car je l'ai trouvé bien seul en scène.

Des idées, mais pas abouties. Le rideau s'ouvre, une musique sacrée et la scène est envahie de pénitents capuchonnés. Un cousin de Quasimodo pousse un praticable sur lequel est allongé un corps recouvert d'un suaire. Je me dis que ça débute bien. Je m'attends à un effet de lévitation, d'autant qu'une grande prêtresse s'active tout autour. Mais que nenni! Elle jette une poudre magique et le Corps s'anime. Déception.

Sur scène, une belle section de cuivres. Ça va chauffer! Mais non, ils sont apathiques et ont l'air d'aller à la mine... Il n'y a que le pianiste, visiblement, heureux d'être là. Les autres ont le talent de cacher leur joie.

Jean-Luc, nous abandonne cinq minutes à l'évocation de son idole, Elvis Presley, The King. Eryl Prayer, très à l'aise, habituellement, dans le genre a du mal à s'installer. Dans le temps imparti, il aurait mieux fait de nous proposer un Medley d'enfer.

Sans justification, débarquent trois blondes filiformes, vêtues de maillots de bain échancrés, découpés dans des drapeaux des Etats Américains.

Elles ne savent pas se placer. Elles sont supposées danser, mais chacune fait n'importe quoi à l'envi, sans la moindre cohésion. Elles sortent de scène, dans un brouillon total.

La sonorisation s'est branchée sur la position "Hall de gare". Tout cela manque sérieusement de scénographie. C'est dommage.

Le seul qui travaille et comble son public, c'est le chanteur. Il a un beau fan's club. Des admirateurs et surtout "trices", qui connaissent les paroles de toutes les chansons, par coeur, et le font savoir. C'est pour elles qu'il chante et c'est une réussite. La plupart ont sous le bras un numéro spécial de "Nos tendres et Douces Années", consacré à Jean-Luc Lahaye.

ce magazine est bien fait, beau papier, belles photos.

Attendons le prochain disque et souhaitons lui un nouvel Olympia en 2011.

L'OLYMPIA

www.olympiahall.com